Nói chung, hầu hết chúng ta tìm đến thế giới game để tạm thoát khỏi thực tại, xả stress và tận hưởng những giây phút giải trí vui vẻ. Game thường là một cách tuyệt vời để quên đi công việc tẻ nhạt hay những lo toan trong cuộc sống.
Những khoảnh khắc kết thúc game đầy cảm xúc
Tuy nhiên, đôi khi có những tựa game được phát hành không hẳn là “thú vị” theo các tiêu chuẩn thông thường, nhưng lại truyền tải ý tưởng của chúng một cách đầy ý nghĩa, sâu sắc hoặc độc đáo. Chúng trở thành những “must-play” (tựa game bắt buộc phải chơi) bất chấp yếu tố giải trí truyền thống ở mức tối thiểu – hoặc đôi khi là hoàn toàn không có.
Đây là những tựa game mà bạn thực sự cần phải có tâm thế phù hợp để trải nghiệm. Những tựa game sẽ thách thức cảm xúc của bạn, đôi khi còn là sự tồn tại của bạn. Chắc chắn, chúng ta thường thích game khiến mình mỉm cười, nhưng cũng có giá trị to lớn khi trải nghiệm những hành trình mạnh mẽ, sẵn sàng đi sâu hơn hầu hết các tựa game đương đại.
Hầu hết các game trong danh sách này có lẽ bạn chỉ muốn chơi một lần trong đời, và điều đó hoàn toàn bình thường. Những tựa game dưới đây tập trung mạnh vào cốt truyện sâu sắc thay vì lối chơi hành động bùng nổ, vì vậy giá trị chơi lại thường khá thấp, và có lý do chính đáng.
Sau khi nói rõ điều này, hãy cùng xem qua 10 tựa game hoàn toàn xứng đáng với thời gian của bạn – ngay cả khi bạn sẽ không phải lúc nào cũng cảm thấy vui khi chơi chúng.
10. Maquette
Tình yêu, Mất mát và Bước tiếp
Cấu trúc trung tâm trong thế giới giải đố độc đáo của game Maquette
Maquette là một game giải đố góc nhìn thứ nhất, nhưng cốt lõi của nó nghiêng nhiều hơn về câu chuyện quá khứ của nhân vật chính, kể lại hành trình yêu đương, mối quan hệ tan vỡ, đối mặt với nỗi đau và quyết định phải tiếp tục cuộc sống.
Thành thật mà nói, các câu đố trong game không hề tệ, và các mô hình thu nhỏ (diorama) mà bạn khám phá, đại diện cho từng giai đoạn của mối quan hệ lãng mạn phát triển và tan vỡ, đều đẹp mắt về mặt thị giác và mang lại trải nghiệm thú vị khi chiêm ngưỡng, bất chấp tông màu buồn và u tối ở các màn chơi sau.
Tuy nhiên, đây sẽ là một tựa game mà cuối cùng bạn sẽ không chơi đến hết chỉ vì yếu tố giải trí của lối chơi. Việc di chuyển khá cơ bản và chậm chạp, trong khi các câu đố chủ yếu dựa vào việc sắp xếp lại các mảnh ghép của mô hình từ các góc nhìn khác nhau để tiến tới phần tiếp theo của câu chuyện.
Có nhiều game giải đố hay hơn và mang lại nhiều niềm vui hơn trong các tựa game tương tự, nhưng nội dung cảm xúc nặng nề của Maquette vẫn là độc nhất vô nhị trong thể loại này, và là một game đáng để kiên trì chơi để tìm thấy sự khép lại cho trái tim tan vỡ của nhân vật chính.
Một số màn chơi được thiết kế chỉ để bạn đi bộ qua và lặng lẽ cảm nhận mọi thứ, điều này hoạt động rất hiệu quả bất chấp việc thiếu vắng lối chơi kịch tính.
9. Gone Home
Ngôi nhà ám ảnh
Căn phòng bừa bộn gợi lên không khí bí ẩn trong game Gone Home
Việc dán nhãn Gone Home là một walking simulator (tạm dịch: mô phỏng đi bộ) có vẻ hơi giản lược, nhưng sự thật là bạn thực sự không làm gì nhiều trong game này ngoài việc chậm rãi di chuyển quanh ngôi nhà của gia đình bạn ở Oregon và sàng lọc một bộ sưu tập thư từ, hóa đơn, ảnh và tạp chí.
Đây là một game phát triển mạnh hơn nhờ sự hấp dẫn, bầu không khí và cảm giác u sầu, cô đơn chung, chứ không phải bất kỳ nguồn giải trí truyền thống nào. Không có chiến đấu, không có di chuyển kịch tính, và không có ai khác xuất hiện.
Nhưng tất cả những điều đó không làm cho Gone Home bớt đi tính hấp dẫn và trở thành một game tuyệt vời theo cách riêng của nó.
Đôi khi, nó sẽ khiến bạn cảm thấy như đang ở trong một bộ phim kinh dị, trong khi những lúc khác lại như một bộ phim truyền hình gia đình, khi bạn ghép nối ngày càng nhiều chi tiết về những người mà bạn tưởng chừng đã biết rõ, nhưng lại ẩn chứa nhiều điều phức tạp hơn bạn nhận ra suốt cuộc đời.
Dù không “vui”, trải nghiệm ngắn kéo dài khoảng 2 giờ này vẫn rất đáng để bạn dấn thân, khi bạn khám phá những chi tiết đen tối, buồn bã, hài hước và đáng ngạc nhiên về những người thân yêu của mình.
8. Hellblade: Senua’s Sacrifice
Thực sự đi sâu vào tâm trí bạn
Nhân vật chính Senua trong khung cảnh ấn tượng của Hellblade Senuas Sacrifice
Bản Hellblade đầu tiên đã tạo ra tác động đáng kể đến thế giới game khi phát hành vào năm 2017. Nó được đón nhận nồng nhiệt và đầy sáng tạo đến mức cuối cùng đã có phần tiếp theo ra mắt vào năm 2024, mặc dù cá nhân tôi đánh giá phần đầu tiên thành công hơn về tổng thể trong việc truyền tải ý tưởng.
Hellblade tràn ngập hình ảnh và thiết kế thế giới tuyệt đẹp, cốt truyện tuyệt vời và một trong những thiết kế âm thanh hay nhất lịch sử game. Game khuyến nghị chơi bằng tai nghe tốt, và đây là gợi ý bạn chắc chắn nên làm theo.
Senua, nhân vật chính của chúng ta, mắc chứng tâm thần phân liệt (schizophrenia) và đã có một cuộc sống đầy khó khăn vì căn bệnh này. Bạn sẽ nghe thấy mọi giọng nói trong đầu cô ấy, mọi nghi ngờ và suy nghĩ tiêu cực về bản thân, và mọi ảo giác kinh hoàng. Mỗi cái chết mà bạn phải chịu trong game chỉ làm mọi thứ tồi tệ hơn.
Đây là một tiền đề hoàn toàn tuyệt vời, tạo nên một trong những trải nghiệm độc đáo và thú vị nhất trong thời gian gần đây, nhưng nó cũng là một tựa game phát triển mạnh hơn nhờ các chủ đề và cuộc đấu tranh nghiêm túc, hy sinh yếu tố giải trí.
Các câu đố cửa ngõ đôi khi có thể khá khó chịu và không rõ ràng, và không có trận chiến nào trong game thực sự hấp dẫn.
Bạn đến đây vì không khí, chứ không phải để chiến đấu giành lấy những chiến thắng hồi hộp. Tuy nhiên, những gì Hellblade mang lại hoàn toàn xứng đáng với chi phí bỏ ra – chỉ là nó không phải là thứ bạn có khả năng quay trở lại sau khi trải nghiệm một lần.
7. This War Of Mine
Một góc nhìn về chiến tranh hiếm thấy
Những người sống sót trong bối cảnh chiến tranh tàn khốc của This War of Mine
Là một game sinh tồn cuộn ngang, This War Of Mine có một số yếu tố cơ chế gameplay phức tạp hơn so với một số game khác trong danh sách này, nhưng cốt lõi của nó, đây là một game về việc đơn giản là tồn tại trong một vùng chiến sự đã bị tàn phá hoàn toàn bởi hành động quân sự mà bạn hoàn toàn không kiểm soát được.
Trong hầu hết các video game khác có bối cảnh tương tự, chúng ta thường điều khiển một người lính tham gia các nhiệm vụ vui vẻ và thú vị để chiến đấu vì dân tộc mình và có được những pha “headshot” mãn nhãn. This War Of Mine không phải là kiểu game như vậy.
Nếu phải chọn một từ để mô tả game này, đó sẽ là “đàn áp” hoặc “ngột ngạt”. Như bạn mong đợi, một game có tính chất này không phải là thứ bạn chơi để có khoảng thời gian vui vẻ và thoát khỏi những nỗi kinh hoàng của thế giới.
This War Of Mine đặt bạn vào giữa cuộc chiến sinh tồn mà tất cả chúng ta đều tha thiết hy vọng sẽ không bao giờ phải trải qua, đồng thời hiểu rằng những điều như thế này thực sự xảy ra trên khắp thế giới.
Game này sẽ khiến bạn phải đối mặt với những tình huống tiến thoái lưỡng nan về đạo đức điên rồ, cái chết, sự đau khổ, bạo lực và những khía cạnh tồi tệ nhất (và tốt nhất) của bản chất con người cùng một lúc.
Nó không dành cho những người yếu bóng vía, và cũng không vui khi trải nghiệm phần lớn chủ đề này. Nhưng game này quan trọng và sâu sắc, vẫn là thứ bạn cần phải trải nghiệm bất cứ khi nào bạn sẵn sàng cho một điều gì đó u ám đến vậy.
6. The Last Of Us Part 2
Báo thù, Cô lập và Nỗi đau
Ellie trong bối cảnh tàn khốc đầy báo thù của The Last of Us Part 2
Mặc dù đây dễ dàng là tựa game giàu hành động và năng động nhất trong danh sách, The Last Of Us Part 2 vẫn hoàn toàn không phải là một tựa game mà tôi sẽ dán nhãn “vui vẻ”.
Đúng là bạn đang tiêu diệt zombie và các thành viên của phe đối địch, nhưng làm tất cả điều đó chỉ vì mục đích báo thù và không gì khác khiến game này trở nên quá nặng nề từ đầu đến cuối để có thể đơn thuần là một cuộc dạo chơi thú vị.
Rõ ràng, điều đó hoàn toàn bình thường, vì TLOU2 được đánh giá là một kiệt tác trong thiết kế và kể chuyện game, ngay cả khi phần lớn game chỉ đơn thuần là u ám.
Bạn có lẽ đã biết spoiler lớn từ game này, điều tạo nên tông màu trong vài giờ đầu tiên rằng hành trình này sẽ vô cùng đau đớn. Trải nghiệm của Ellie và Abby trên thế giới cực kỳ đau đớn vì những lý do khác nhau, và bạn sẽ thấy từng chi tiết kinh hoàng cuối cùng cùng với họ khi chơi game.
Nếu bạn giống tôi, đến cuối game, bạn sẽ nhìn chằm chằm vào màn hình khi các dòng chữ kết thúc chạy qua, cảm thấy trống rỗng theo một cách mà hầu như không game nào khác có thể làm được.
Việc khám phá thế giới trong game thực sự ổn, nhưng không bao giờ đặc biệt thú vị, và có hàng loạt câu đố tẻ nhạt phải hoàn thành, đơn điệu như việc cấp điện cho một máy phát điện để mở cổng đi đến cảnh buồn tiếp theo của bạn.
Nó thực sự không phải là một game vui chút nào, nhưng tôi vẫn hoàn toàn yêu thích nó vì đã gợi lên những cảm xúc mà không game nào khác có thể làm được.
5. The Banner Saga
Đến vì nghệ thuật và câu chuyện
Nhóm nhân vật ẩn mình khỏi gã khổng lồ trong phong cách nghệ thuật độc đáo của The Banner Saga
Lối chơi thực tế của The Banner Saga xoay quanh chiến đấu theo lượt trên lưới giữa nhóm nhân vật fantasy đang di chuyển của bạn và tộc kẻ thù gọi là Dredge.
Đây không phải là ví dụ cơ bản nhất về lối chơi trong thể loại này mà tôi từng thấy, nhưng nó cũng khá bình thường và cuối cùng có thể cảm thấy như đang cản trở phần còn lại của game.
Đó là vì nghệ thuật, nhân vật, cốt truyện và văn phong trong The Banner Saga quá đỉnh đến mức các trận chiến trên lưới của bạn nhanh chóng bắt đầu cảm thấy như một việc vặt hoặc một cách cần thiết để giữ cho tựa game này vẫn là một video game, mặc dù chắc chắn bạn sẽ quan tâm nhiều hơn đến những thứ khác ngoài lối chơi thực tế.
Đúng, việc nhiều thành viên trong nhóm của bạn chết vĩnh viễn nếu họ ngã xuống trong trận chiến là điều hồi hộp, nhưng cơ chế này thực sự làm cho game trở nên căng thẳng và buồn bã hơn là thực sự vui vẻ.
Đến cuối game này, bạn được yêu cầu đưa ra một trong những lựa chọn khó khăn nhất mà tôi từng phải đối mặt trong một video game, và nó vẫn ám ảnh tôi cho đến tận bây giờ, sau ngần ấy năm.
Bạn sẽ không thực sự chơi game này vì lối chơi chiến đấu theo lượt siêu vui vẻ, nhưng tuyệt đối mọi thứ khác bao quanh lối chơi của The Banner Saga thực sự là hàng đầu.
4. Detroit: Become Human
Lựa chọn và Hậu quả
Connor trong tình huống con tin căng thẳng, thể hiện lối chơi dựa trên lựa chọn của Detroit Become Human
Nếu bạn đã chơi bất kỳ game nào trước đây của Quantic Dream trước Detroit: Become Human, bạn đã có thể đoán được mình sẽ nhận được gì với tựa game này. Heavy Rain và Beyond: Two Souls hoàn toàn là những trải nghiệm cốt truyện phân nhánh trước tiên, rồi mới đến video game.
Detroit: Become Human không khác biệt. Về cơ bản, nó là một game phiêu lưu kiểu cũ với việc bổ sung các chuỗi QTE (Quick Time Event – sự kiện phản ứng nhanh) liên tục, quyết định mức độ thành công của các nhân vật android của bạn trong nỗ lực của họ, và liệu bạn có thể giữ cho tất cả họ sống sót đến cuối cùng hay không.
Tôi không phản đối QTE trong video game, nhưng các game của Quantic Dream phụ thuộc quá nhiều vào chúng đến mức chúng thực sự là nguồn gameplay duy nhất trong các tựa game của họ, ngoài việc chỉ đi bộ và tương tác với thế giới xung quanh.
Chắc chắn, không có gì bạn làm trong game này là vui vẻ một cách rõ ràng, nhưng cốt truyện và văn phong cực kỳ hấp dẫn khi bạn vật lộn với ý tưởng về quyền của Trí tuệ Nhân tạo trong một nước Mỹ đang thay đổi và phát triển nhanh chóng. Điều thú vị là, câu chuyện này càng trở nên liên quan hơn theo thời gian.
Game này chủ yếu là một tựa game “chọn lựa hành trình của riêng bạn”, nơi mọi lựa chọn đều quan trọng, và vô số nhánh cốt truyện cùng nhiều kết thúc khác nhau hoàn toàn có thể khiến bạn quay trở lại chơi nhiều lần, bất chấp việc không thực sự làm bất cứ điều gì siêu thú vị trong game.
3. The Walking Dead (Telltale)
Một cuộc phiêu lưu u ám đến tận cùng
Clementine trong một cảnh sinh tồn đầy ám ảnh của The Walking Dead phiên bản Telltale
Trong suốt thập kỷ 2010, Telltale Games trở nên nổi tiếng với phong cách game phiêu lưu của riêng họ dựa trên một số ý tưởng gốc, nhưng chủ yếu là các IP cực kỳ phổ biến đã tồn tại.
The Walking Dead là lý do chính cho tất cả thành công mà đội ngũ này tìm thấy sau đó, và đáng buồn là họ chưa bao giờ thực sự tái tạo lại được điều gì đặc biệt về The Walking Dead nữa.
Ngay cả vào thời điểm phát hành, The Walking Dead cũng khá thô ráp ở các cạnh. Game chưa bao giờ chạy mượt mà, và engine độc quyền mà Telltale sử dụng mắc phải nhiều lỗi nghiêm trọng và vấn đề tối ưu hóa, ảnh hưởng đến các game của họ trong nhiều năm với mỗi lần phát hành sau đó.
Tất cả những điều này, kết hợp với lối chơi thể loại phiêu lưu khá cơ bản và tràn ngập QTE, chắc chắn sẽ không khiến bạn hét lên “Tôi đang rất vui!”. Nhưng ít nhất đối với The Walking Dead, tất cả những điều này đều không quan trọng.
Cốt truyện và nhân vật ở đây quá, quá hay. Bạn sẽ phải đưa ra những lựa chọn bất khả thi về việc ai sống và ai chết trong phiên bản ngày tận thế zombie này.
Dường như mọi người sẽ phản bội bạn. Và bạn có khả năng sẽ rơi nước mắt thật sự khi câu chuyện kết thúc. Cốt truyện ở đây hay đến mức bạn sẽ may mắn có thể bỏ qua vô số khuyết điểm của lối chơi thực tế.
2. Papers, Please
Công việc bàn giấy đầy áp lực
Bàn làm việc của nhân viên kiểm soát biên giới trong game mô phỏng Papers Please
Papers, Please có tiền đề nhàm chán nhất mà bạn có thể nghĩ ra cho một game, nhưng nó vẫn xoay sở để làm được điều gì đó khá đáng chú ý bất chấp điều này.
Với vai trò là một nhân viên kiểm soát biên giới tại một quốc gia hư cấu, công việc duy nhất của bạn ở đây là nhận giấy tờ từ dân thường cố gắng nhập cảnh và xác định xem họ có đáp ứng các quy định liên tục thay đổi từ cấp trên của bạn để cuối cùng cấp phép nhập cảnh hay không.
Mọi người sẽ tranh cãi với bạn về tình trạng pháp lý của họ trong nước, bạn sẽ mắc lỗi và gặp rắc rối với cấp trên, và mọi thứ bạn làm đều ảnh hưởng trực tiếp đến số tiền bạn kiếm được vào cuối ngày để chăm sóc gia đình mình.
Không có gameplay ở đây ngoài việc đọc rất nhiều, xử lý và giải thích các hướng dẫn không rõ ràng từ cấp trên, và đóng dấu “đã duyệt” hoặc “từ chối” khi bạn cuối cùng đưa ra phán quyết về con người đang đứng trước mặt mình.
Tiền đề đơn giản và không đặc biệt thú vị, nhưng nó lại đi sâu tuyệt vời vào các chủ đề thế giới thực về nhân loại, sự kiểm soát, chính trị, đấu tranh, phân biệt đối xử và sinh tồn, và hoàn toàn đáng trải nghiệm vì tất cả những lý do trên, và để có một góc nhìn mới về thế giới mà bạn có thể chưa thực sự cân nhắc trước đây.
1. That Dragon, Cancer
Một lát cắt cuộc sống tàn khốc
Một khung cảnh trừu tượng thể hiện cảm xúc trong game That Dragon Cancer
Nếu bạn đã từng nghe nói về That Dragon, Cancer, thì bạn đã biết nó sẽ có mặt ở đây. Đây chắc chắn không phải là một video game vui vẻ chút nào, nhưng nó hoàn toàn là một game cần phải tồn tại và mọi người nên trải nghiệm một lần.
Đối với những người chưa từng nghe về game này, game theo chân câu chuyện có thật của một gia đình đã phải đối mặt với chẩn đoán ung thư tàn khốc ở đứa con trai một tuổi của họ, Joel. Từ đó, That Dragon, Cancer đồng hành cùng họ trên hành trình cho đến cái chết đau lòng và yểu mệnh của Joel ở tuổi lên 5.
Các nhà phát triển chính là cha mẹ của Joel, vì vậy game mang đến cái nhìn cực kỳ chân thực về quá trình này đối với bất kỳ ai đang trải qua điều tương tự.
Lối chơi thực tế đôi khi vừa trừu tượng vừa độc đáo, khi người chơi trải nghiệm những cảm xúc và nỗi đau nguyên bản của nhiều phần cốt truyện khác nhau, từ siêu thực khó tả đến hiện thực phũ phàng. Ít có game nào dám đi sâu đến mức này vào nỗi đau khổ, sự mất mát và đau buồn chân thực của con người.
Bạn sẽ không muốn quay trở lại game này nữa, nhưng đó không phải là mục đích. Việc được chứng kiến một cái nhìn sâu sắc về điều gì đó rất cá nhân và cảm xúc đối với các nhà phát triển và gia đình họ là một đặc ân thực sự quan trọng và mạnh mẽ.
Bạn sẽ rời khỏi game này với nỗi đau cho sự mất mát của gia đình và những người khác trong hoàn cảnh tương tự, biết ơn vì may mắn của bản thân, buồn bã cho những người đã mất, và có lẽ, sẵn sàng hơn một chút để tận dụng tối đa thời gian còn lại với những người bạn yêu thương.
Bạn nghĩ sao về những tựa game này? Hãy để lại bình luận nhé!
