Ấn tượng ban đầu rất quan trọng, đặc biệt là trong thế giới anime. Từ đôi mắt nhân vật, đường nét, kết cấu hình ảnh, tất cả đều tạo nên “cái bắt tay” thị giác với người xem. Khi tỷ lệ cơ thể phi logic hoặc kỹ xảo CGI khiến mọi thứ trông phẳng lì, người xem cảm nhận được ngay lập tức. Những góc vẽ xấu có thể khiến bạn mất hứng, tô bóng kỳ lạ làm bạn khó chịu, và thậm chí cốt truyện hay cũng khó lòng kéo bạn trở lại. Các lời chê bai thường xuất hiện khi mô hình nhân vật bị lệch chuẩn, những cảnh chiến đấu trông rẻ tiền hơn đồ chơi móc khóa, hay khi [một khung hình tồi tệ tạo ra hàng nghìn meme](liên kết bỏ qua). Tuy nhiên, một số bộ anime lại “mặc” những lỗi hình ảnh này trên từng khung hình. Dù không có bộ nào là hoàn toàn không thể xem được đối với mọi người, nhưng một số đã biến chính nghệ thuật của mình thành rào cản lớn hơn bất kỳ tình tiết câu chuyện nào. Dưới đây là top những bộ anime nét vẽ xấu hoặc gây tranh cãi nhất, dù chúng vẫn có những điểm sáng đáng xem.
10. Ping Pong the Animation (2014)
Nét Vẽ Như Phác Thảo Không Ngừng Chuyển Động
Phong cách vẽ không ngừng nghỉ của đạo diễn Masaaki Yuasa hy sinh sự trau chuốt để đổi lấy chuyển động, nhưng những người mới xem chỉ thấy những đường viền run rẩy và khuôn mặt như đang tan chảy dưới nét bút chì. Chi tiết vợt bóng bàn biến mất giữa trận đấu; chân tay kéo dài ra giữa các cảnh cắt như thể cao su bị quay trong quạt bàn.
Các khối màu đơn giản tràn ngập phông nền, để lại hình ảnh nhân vật trong không gian âm bản. Nhân vật thay đổi mô hình ba lần chỉ trong một câu thoại, và kiểu tô bóng lem nhem như phấn khiến mồ hôi trông giống như vết bút sáp màu. Phong cách này thể hiện sự năng động tột độ; nhưng một số người lại chỉ thấy sự hỗn loạn.
Khi đã bắt nhịp được với tiết tấu, cách kể chuyện của bộ anime này thăng hoa mạnh mẽ, nhưng nhiều người đã bỏ cuộc ngay từ set đầu tiên, tin rằng bộ phim thoát ra từ một cuốn flipbook của sinh viên trường nghệ thuật. Ping Pong chứng minh rằng [phong cách thử nghiệm có thể trông dở dang đối với những con mắt chưa quen](liên kết bỏ qua).
Phong cách nét vẽ đặc trưng của Ping Pong the Animation 2014
9. One Piece (1999 – Giai đoạn trước Marineford)
Sự Hỗn Loạn Hoạt Hình Quá Đà
[Thế giới của Eiichiro Oda](liên kết bỏ qua) tràn đầy sức sống, cũng như tràn ngập những gã khổng lồ không cằm và cấu trúc giải phẫu phớt lờ mọi quy tắc xương khớp. Cơ thể băng Mũ Rơm cong uốn như kẹo cam thảo, trong khi đường cong sau timeskip biến thẳng thành biếm họa.
Cách dùng màu dựa vào các mảng phẳng, bóng đổ biến mất, và các cảnh đông người nhòe thành những khối lệch chuẩn. Sự kỳ quặc này có vẻ là chủ ý, nhưng nhiều người không thể xem mà không nheo mắt nhìn những nụ cười lệch lạc và tứ chi cao su.
Cuộc marathon nghìn tập phóng đại mọi nét kỳ quặc. Nếu thiết kế ngộ nghĩnh thu hút bạn, đây là thiên đường; nếu không, chỉ riêng nét vẽ cũng có thể nhấn chìm nhiều năm phiêu lưu [trước khi Grand Line xuất hiện](liên kết bỏ qua).
Nhân vật với tỷ lệ kỳ lạ trong anime One Piece giai đoạn đầu
8. Code Geass (2006 – 2008)
Mì Ống Mặc Áo Giáp Knightmare
Phong cách đặc trưng của CLAMP kéo dài nhân vật đến chiều cao của ma-nơ-canh; cánh tay quá dài, thân người quá gầy. Chiếc cằm nhọn như đủ sắc để chọc thủng mũ bảo hiểm của Lelouch và áo khoác phấp phới trên vai hẹp đến khó tin.
Các trận chiến mecha rất ấn tượng, nhưng khi cận cảnh buồng lái, bạn sẽ thấy khuỷu tay như trượt khỏi khớp. Trang phục lịch sự rủ xuống như rèm cửa trên cột đèn, khiến các cảnh kịch tính trông buồn cười một cách vô tình.
Những cú twist của câu chuyện nhận được nhiều lời khen ngợi, nhưng mỗi khung hình tĩnh nhắc nhở khán giả rằng họ đã bước vào một buổi trình diễn thời trang cho bọ ngựa. Sự thanh lịch là mục tiêu, nhưng những con rối phóng đại lại trở thành di sản.
Thiết kế nhân vật cao gầy đặc trưng của Code Geass do CLAMP thiết kế
7. Clannad (2007 – 2008)
Đôi Mắt Quá Khổ So Với Màn Hình
Kyoto Animation đã đẩy yếu tố “moe” lên mức tối đa, tạo ra những đôi mắt đủ to để chứa cả hệ mặt trời. Vầng trán thu hẹp, mũi gần như biến mất, miệng dính sát cằm như miếng dán, và người xem mới sẽ lùi bước ngay trước khi bộ phim bắt đầu lấy nước mắt.
Bảng màu nước mềm mại cố gắng làm dịu đi cú sốc, nhưng cảm giác kỳ lạ ban đầu không bao giờ phai nhạt. [Tomoya và Nagisa tạo nên những khoảnh khắc đau lòng](liên kết bỏ qua), nhưng đôi mắt to như cái đĩa vẫn nhấp nháy cảnh báo nguy hiểm giữa những tiếng nức nở.
Những người bảo vệ bộ phim viện dẫn sự quyến rũ của thời đại; những người hoài nghi gọi đó là cánh cổng dẫn vào “thung lũng kỳ lạ” (uncanny valley). Clannad chứng minh rằng những hình dạng ngọt ngào có thể trở nên khó chịu khi vượt quá giới hạn thoải mái.
Đôi mắt to quá khổ của nhân vật trong anime Clannad
6. The Seven Deadly Sins Mùa 3-4 (2019 – 2021)
Khi PowerPoint Thay Thế Những Cú Đấm
Khi Studio Deen tiếp quản, chất lượng tụt dốc không phanh. Những trận chiến hoành tráng đóng băng ở những khung hình nhòe, kiếm treo lơ lửng giữa không trung trong khi thoại vẫn tiếp diễn. Trận [Meliodas đấu Escanor](liên kết bỏ qua), từng là vinh quang trong manga, tan rã thành những đường viền run rẩy phủ lên lửa JPEG.
Tô bóng biến mất, máu cùng màu với da, và cảnh đám đông lặp đi lặp lại nhân vật như tem copy-paste. Tỷ lệ nhân vật thay đổi từng cảnh quay, phá vỡ sự nhập tâm nhanh hơn bất kỳ tiếng gầm nào của quỷ.
Các mùa trước trông sắc nét; sự xuống cấp này gây đau đớn hơn cả những tình tiết cốt truyện. Người hâm mộ đã tạo ra cả các chủ đề xếp hạng tập nào gây khó chịu nhất, một bảng xếp hạng mà không bộ phim nào muốn có.
Cảnh chiến đấu với nét vẽ và hiệu ứng kém trong The Seven Deadly Sins mùa 3-4
5. Aku no Hana (2013)
Kỹ Thuật Rotoscope Đầy Bất An
Truy tìm hình ảnh từ thước phim người thật để tạo thành đường nét nghe có vẻ tiên phong, nhưng lại rơi vào “thung lũng kỳ lạ”. Tông màu da trôi nổi, mắt nhìn sai tiêu điểm, hành lang rung lên với những biến dạng ống kính mâu thuẫn với kỳ vọng về anime.
Câu chuyện u ám có thể phù hợp với chủ nghĩa hiện thực thô ráp, nhưng sự kết hợp này cảm giác nửa mơ, nửa đau đầu. Mỗi bước đi nghe như chuyển động yak bị kẹt trong bùn, biến sự căng thẳng từ kinh dị thành sự khó chịu đơn thuần.
Một số người tán thưởng sự táo bạo, đa số bỏ cuộc sau một tập, nói rằng họ cảm thấy buồn nôn. Rủi ro nghệ thuật xứng đáng được ghi nhận, nhưng kết quả vẫn đứng đầu danh sách “những phong cách cố gắng bắt chước cái thật nhưng lại bắt sai”.
Phong cách rotoscope gây tranh cãi của anime Aku no Hana
4. Gakuen Handsome (2016)
Những Chiếc Cằm Có Thể Cắt Thép
Là một tác phẩm nhại hay một tội ác bút pháp? Khuôn mặt góc cạnh thành những ngọn giáo dài mười inch, mũi trôi khỏi trung tâm, và tai dán vào lông mày một cách không hề xin lỗi. Các khung hình đổi mô hình, tóc nhọn đâm ra khỏi khung hình, và cách tô bóng quên mất hướng ánh sáng chiếu tới.
Phông nền tái sử dụng màu chuyển sắc mặc định, chân tay thò ra khỏi ống tay áo ở những chỗ cong bất thường, và cảnh hôn căn chỉnh miệng như các cổng USB bị hỏng. Bộ phim tự cười chính mình; nhiều người xem cùng cười, nhưng trong sự choáng váng câm lặng.
Thiết kế co giãn có thể duyên dáng, nhưng hình học của Gakuen Handsome biến dạng xa đến mức vượt qua cả châm biếm, trở thành một cuộc tấn công thị giác.
Nhân vật với chiếc cằm sắc nhọn đặc trưng của Gakuen Handsome
3. Kanon (2002)
Những Biến Thể Moe Đầu Thập Niên 2000
Phong cách thẩm mỹ Key thời kỳ đầu mở rộng mắt hơn cả đĩa uống trà, treo lơ lửng chiếc mũi như những chấm mơ hồ, và hạ miệng xuống đường cằm. Bảng màu tuyết phủ làm mất đi chi tiết, để lại những khuôn mặt màu pastel trống rỗng nhòe đi trong chuyển động.
Việc cắt giảm ngân sách hiện rõ qua các cảnh đêm; đường viền mờ nhạt, khung hình lặp lại, và nhân vật nền biến đổi loài giữa các cảnh cắt. Tiếng piano vang lên; người xem nhìn chằm chằm vào những quả cầu nổi được ngụy trang thành đầu.
Các phiên bản làm lại sau này đã cải thiện nhiều, nhưng bản chuyển thể đầu tiên vẫn được lưu trữ như một bài học: đẩy sự dễ thương quá xa và nét duyên dáng sẽ quay ngược trở lại thành sự kỳ dị.
Thiết kế nhân vật với đôi mắt to và nét vẽ đơn giản trong Kanon 2002
2. Air (TV) (2005)
Gam Màu Pastel Tái Nhợt và Cấu Trúc Giải Phẫu Trôi Nổi
Gốc gác từ visual novel thể hiện rõ ở đôi mắt quá khổ, miệng nhỏ xíu, và vai nghiêng như mắc áo. Ánh nắng mùa hè làm phai màu; nhân vật phát sáng màu da đào phóng xạ dưới bầu trời không một gợn mây.
Cảnh zoom làm nhòe đường nét, màu chuyển sắc của tóc bị phân dải, và chân tay cong uốn vượt quá giới hạn khớp khi kịch tính tăng cao. Chiều sâu cảm xúc vẫn chạm đến người xem, nhưng ảnh chụp màn hình trông như những nguyên mẫu búp bê người ngoài hành tinh.
Gam màu nhạt và thiết kế nhân vật đặc trưng của anime Air TV 2005
Các loại mắt mạnh nhất trong anime như Six Eyes, Rinnegan, Byakugan Related
10 Khả Năng Nhãn Thuật Mạnh Nhất Trong Anime, Xếp Hạng
Chúng ta đã thấy nhiều khả năng nhãn thuật mạnh mẽ trong các bộ anime khác nhau, nhưng đây chắc chắn là những khả năng mạnh nhất.
Sự mềm mại của Air nhận được phiếu bầu từ những người hoài niệm; nhưng những người mới xem sẽ dừng lại sau ba tập, cho rằng thiết kế trông như bị tan chảy bởi chính ánh nắng mặt trời trong bộ phim.
1. Crayon Shin-Chan (1992 – Hiện tại)
Bút Sáp Màu Của Trẻ Mầm Non Chiếu Giờ Vàng
Cố tình vẽ như trẻ con, nhưng phong cách phác thảo này vẫn khiến nhiều người mới xem cảm thấy khó chịu. Đầu vuông vức, mắt chỉ là những chấm tròn, đường nét rung lắc như thể được vẽ bằng tay trái trên xe buýt. Màu tô lem ra ngoài đường viền, và tỷ lệ thay đổi liên tục, chú chó của Shin-Chan lớn gấp ba lần ở cảnh gây cười tiếp theo.
Phong cách này khuếch đại sự hài hước; nó cũng làm xa lánh những khán giả mong đợi sự trau chuốt điển hình của anime. Những màn slapstick dồn dập cộng với nét vẽ run rẩy tạo nên cú sốc văn hóa kép.
Người hâm mộ lâu năm bảo vệ nét duyên dáng và di sản của bộ phim, nhưng người mới bỏ cuộc sớm, tin rằng nét vẽ thô thiển báo hiệu chất lượng tồi. Shin-Chan vẫn phát triển mạnh mẽ; bằng chứng cho thấy sự thô sơ vẫn có thể chinh phục giờ vàng.
Hình ảnh nhân vật Shin-Chan với nét vẽ độc đáo
Như vậy, danh sách trên cho thấy rằng “vẽ xấu” không đồng nghĩa với “phim dở”. Mỗi bộ anime có thể có lý do riêng cho phong cách hình ảnh của mình, dù là do cố ý, do hạn chế kỹ thuật hay đơn giản là một thử nghiệm táo bạo. Quan trọng là cốt truyện, nhân vật, và thông điệp mà bộ phim truyền tải. Đừng để ấn tượng ban đầu về nét vẽ ngăn cản bạn khám phá những câu chuyện và thế giới độc đáo mà các bộ anime này mang lại. Bạn nghĩ sao về danh sách này? Có bộ anime nào khác có nét vẽ “khó xem” mà bạn biết không? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn dưới phần bình luận nhé!
